Norsk Fotofagskole - Fagfotograf |
|||||||||
|
|||||||||
UtdanningenFotograf Felles for alle som arbeider med fotografi er at de kommuniserer ved hjelp av bilder. Budskapet skal nå fra sender til mottaker gjennom kommunikasjon. Dette kan være kommunikasjon mellom generasjoner, produsent og forbruker, forsker og media eller avis og leser. Som kunstner er selvstendighet, kreativitet, fotokunstfaglig forståelse og eget kunstnerisk uttrykk avgjørende for å lykkes. Dette krever tekniske ferdigheter, et artistisk blikk og sosial kompetanse. En annen viktig faktor er å ha selvtillit til å vite at du har kvalifikasjonene som gjør at du kan få til det du ønsker. Du må ha en vilje til å markedsføre deg selv. Men først og fremst krever det å være fotograf, at du har lidenskap for arbeidet. En kreativ og karriereorientert utdanning Norsk Fotofagskole tilbyr en kreativ, praktisk og karriereorientert utdanning. Du får en grundig innføring i alle fagets utrykksformer gjennom en spennende kursplan, kompetente faglærere, tett bransjekontakt og lærerike workshops. I tillegg til å jobbe innenfor trygge undervisningsrammer får du stor grad av frihet til å utvikle din egen stil. I løpet av studiet blir du godt trenet i teknikk, kreativitet og kommunikasjon. Vi legger spesiell vekt på - Reklamefoto - Fashionfoto - Studioportrett - Fotodokumentar - Pressefoto - Arkitekturfotografi - Kunstfotografi Andre viktige fagfelt er - digital bildebehandling - lysforståelse - fargeforståelse - komposisjon - iscenesettelse I tillegg til å bli sterk praktisk og kreativt, skal du tilegne deg teoretisk kunnskap. Dette gjør deg i stand til å begrunne og forstå valgene dine i en foto/kunsthistorisk sammenheng. Kreativitet gjennom læring Å være kreativ er ikke medfødt. Kreativitet er noe du lærer og utvikler gjennom kunnskap, teamwork og utfordringer. Kommunikasjon gjennom kunnskap God kommunikasjon skal flyte lett, og samtidig yte motstand. Som fotograf vil mye av jobben bestå i å ta bilder som kommuniserer godt på kommersielle eller kunstneriske premisser, samtidig som bildene har en interessant historie. Kunnskap om dramaturgi og iscenesettelse er en forutsetning for å lykkes som en god forteller. Undervisningsmetoden Målet med undervisningen er at du skal oppleve progresjon og økt kompetanse fra kurs til kurs. Du vil gradvis beherske teknikk, kreativitet og kommunikasjon på et høyere nivå. Etter endt utdanning skal du ha høy kompetanse og faglig bredde. Du skal også være trenet i å kommunisere og samarbeide med kunder, oppdragsgivere og andre aktører. Du vil ha fått den kreative treningen som sørger for at du kan utvikle egne ideer, og komme med innspill for å løfte andres idé. I tillegg vil du ha lært hvordan du skal presentere ditt arbeid og markedsføre deg selv. Kursene har tre til fire ukers varighet. Kurslærer som går gjennom teori og bildemateriell, fungerer også som veileder. Oppdrag for eksterne oppdragsgivere inngår i noen av kursene. Alle kurs har følgende grunnstruktur: - Forelesninger - Demonstrasjoner - Oppgaver - Veiledning - Evaluering |
|||||||||
| Norsk Fotofagskole sitemap | |||||||||
| Fotofagskolen.no krever minimum Flash 9. |